Du 26 septembre 2024 au 1er mars 2025
Cours du lundi au jeudi de 9h30 à 17h (hors vacances de Noël)
Du 26 septembre 2024 au 1er mars 2025
Cours du lundi au jeudi de 9h30 à 17h (hors vacances de Noël)
6 000 € + 50€ de frais d’inscription si prise en charge personnelle
OU
8 500 € + 50€ de frais d’inscription si prise en charge par un organisme de financement
Possibilité de paiement échelonné
Conception, construction et manipulation de marionnettes dans le cadre de spectacles vivants
Cette formation envisage le·la marionnettiste comme un·e artiste au croisement des arts scéniques et des arts plastiques ; construction et jeu sont imbriqués dans l’apprentissage. La densité et la spécialisation de cette formation n’ont pas d’équivalent en France : 500h, à raison de 26h/sem.
Modules intensifs sur :
Cours réguliers : jeu, dramaturgie, animation/manipulation, training vocal et corporel
"Boîte à outils" mensuelles pour apprendre à mobiliser le réseau professionnel, connaître le paysage institutionnel, les lieux ressources, créer et administrer une compagnie.
Création d'une scène marionnettique en fin de parcours.
Cette formation s'adresse aux professionnel·le·s du spectacle qui souhaitent élargir leurs compétences, aux professionnel·le·s de l'animation et du secteur socio-médical qui souhaitent s'initier à la marionnette, aux étudiant·e·s en arts.
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Le théâtre par objets interposés entre l'acteur·rice et le spectateur·rice existe depuis la nuit des temps. Longtemps relégué dans la marge des autres arts (le théâtre, l’opéra, le cirque, la danse, le cabaret, la rue …), il rassemble aujourd'hui ses identités multiples sous la bannière reconnue des Arts de la Marionnette.
Porté par la double évolution historique des arts plastiques et des arts scéniques, les arts de la marionnette sont devenus la composante artistique la plus représentative de la quête contemporaine dans la pluridisciplinarité, l’interdisciplinarité, ou la transdisciplinarité.
Mais cela ne va pas sans questionner le rôle spécifique du ou de la marionnettiste. Est-ce un·e comédien·ne, un·e jongleur·euse, un·e mime, un·e clown, un·e danseur·euse, un·e magicien·ne, un·e sculpteur·rice, un·e performer, un·e designer, un·e geek…? Doit-il·elle apprendre à être tout cela ensemble?
Le·la marionnettiste apprend à matérialiser une pensée en figures, en paroles, en actions scéniques. Il·Elle anime une réalité de l'imaginaire.
Le·la spectateur·rice, lui ou elle, prend plaisir dans la conscience de donner momentanément à une chose les attributs d'une autre.
Ensemble, ils et elles déplacent les caractéristiques de la vie dans un objet qui joue - une marionnette - et y projettent leurs désirs, leurs émotions, leur joie complice et créative.
Que fait le·la marionnettiste qu'aucun·e autre artiste ne fait ?
Pour ce faire, le·la marionnettiste doit se préparer à franchir différentes étapes :
Dans la réalité professionnelle ces étapes se combinent et interagissent. Mais à l'école du Théâtre aux Mains Nues, qui est un terrain d’exercices, on les considère et on les expérimente alternativement.
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Cette formation donne accès à un diplôme de Marionnettiste (RNCP, Niveau 4).
Informations sur le financement et fiche d’inscription à télécharger ci-contre.
Inscription du 2 avril au 15 septembre 2024
Contact : formation@theatre-aux-mains-nues.fr ou 09 72 65 29 49